Classic Musical Stories este un nou proiect al Asociației Culturale Play, prin care se continuă misiunea de promovare a muzicii clasice în rândul elevilor. Proiectul cuprinde două noi producții artistice – „Beethoven s-a mutat la etaj” și “Eine Kleine Klassmusik”, care îmbină armonios muzica și teatrul, prezentând fragmente din viața compozitorilor ce au marcat muzica, din vremurile lor și până astăzi.

Producția muzicală „Beethoven s-a mutat la etaj” omagiază Anul 2020 – Anul Beethoven.

„Pentru că derulăm proiecte culturale adresate copiilor, de mai mulți ani, am realizat că muzica clasică are o relevanță destul de limitată pentru generația pasionată de internet, fiind percepută ca elitistă, greu de digerat și care solicită răbdare și înțelegere. Dorind să schimbăm percepția că muzica clasică este inaccesibilă și îndepărtată de gusturile muzicale ale copiilor de astăzi, am conceput două producții muzicale atractive, care să ne permită să descompunem barierele muzicii clasice pentru copiii de vârste variate și din toate mediile”, declară membrii Asociației Culturale Play.

Povestea muzicală a marelui compozitor Ludwig van Beethoven este mai mult decât un spectacol pentru copii, adresându-se și părinților, prin modul nonconformist, provocator și neașteptat de punere în scenă. Scenariul împrumută elemente din cotidian și propune asocieri surprinzătoare, care fac muzica mai ușor de receptat și de savurat.
Făcând o țesătură iscusită între fapt și ficțiune, cu ajutorul personajelor: Beethoven, „motanul Dante”, „Herr Flamingo von Zimbabwe”, spectacolul face cronica unei felii din viața marelui reprezentant al perioadei clasice, marcând etape importante ale creației acestuia, pe fondul lucrărilor muzicale ale lui Beethoven, interpretate live de Q quartet.

Trăiri, transformări, evoluții sunt redate prin partituri muzicale beethoveniene, artistic înlănțuite pe emoția fiecărei scene. Există tot felul de detalii istorice încorporate în poveste, precum și o examinare plină de înflăcărare a experienței de surditate a lui Beethoven și a modurilor în care acesta a încercat să compenseze pierderea auzului.
Spectacolul este, în esență, un concert de muzică clasică susținut de orchestră, însă „îmbrăcat” într-o poveste pentru a menține atenția copiilor și a elimina clasicele prezentări fade dintre piese. Formatul spectacolului este special gândit pentru audiența tânără, între 6 și 12 ani, dar este adresat întregii familii.

Ambele spectacole din cadrul Classic Musical Stories au avut premiera în cursul lunii noiembrie, însă ele vor putea fi vizionate de micii viitori melomani, prin intermediul DVD-urilor distribuite prin profesorii de muzică implicați în proiect. Acestea vor fi însoțite și de un caiet de activități care completează dimensiunea educativă a spectacolelor.

Scenariu & regie: Claudiu Fălămaș

Distribuție:
Ludwing van Beethoven – Dumitru Stegărescu
Dante (pisica lui Beethoven) – Charlie Fălămaș
Herr Flamingo von Zimbabwe (guitar & electronic sounds) – Andrei Crețu (a.k.a. Crocodile Paradox)
George Bridgetower (vioara întâi) – Mihai Andrițcu
Nicolo Paganini (vioara a 2-a) – Ionuț Bugnar
William Primerose (violă) – Tibi Maniu
Peter Mousson (fagot) – Ovidiu Borz

Designer costume: Anamaria Șut
Sound design: Radu Popa
Light design: Florin Coje
Cameraman: Ciprian Giurgiu, Alexia Giurgiu
Editare video: Ciprian Giurgiu

Producător: Asociația Culturală Play

Classic Musical Stories este un proiect co-finanțat de AFCN.

Copii pierduți pe plajă, debutul în lungmetraj documentar al Alinei Manolache, pornește de la pretextul găsirii copiilor pierduți pe plajă în anii ‘90 (astăzi deja adulți la 30 de ani) și ajunge să aibă întâlniri cu oameni de vârsta ei, din diferite locuri din țară. Documentarul de 70 de minute se va putea vedea online astăzi, 3 decembrie, în intervalul în intervalul 19:00-23:59, iar biletele sunt disponibile pe Eventbook, în cadrul programului online Elvire Chez Vous, inițiat de Cinema Elvire Popesco.

După scurtmetrajele Sfârșitul verii (Visions du Reel 2016) sau recent lansatul I am here (2020, produs sub umbrela Festivalului Filmului European), Copii pierduți pe plajă a avut premiera mondială la cea de-a 66-a ediţie a Festivalului Internațional de Film Taormina, Sicilia. Filmul este rezultatul a patru ani de muncă, cu un scenariu dezvoltat la atelierul internațional Archidoc (Paris – Lisabona – Nyon) și este o producţie deFilm, susținut de Centrul Național al Cinematografiei în parteneriat cu Televiziunea Română.

Trailer: https://vimeo.com/437081348.

În anii ’90, din vacanţele de vară de la mare erau nelipsite anunţurile, rostite la megafoane şi la Radio Vacanţa, despre copiii pierduți de și de către părinţii lor pe litoral. Ea însăși un copil al acestor vremuri, regizoarea Alina Manolache se folosește de încărcătura simbolică a acestor pierderi temporare și invită spectatorii într-un labirint emoțional care, privit de sus, lasă la vedere imaginea subiectivă a unei generații.

Astfel, creează cu afecțiune un portret colectiv în nuanțe diverse, o privire empatică în viața unor personaje curajoase, nesigure sau melancolice, pentru care „a fi pierdut” capătă de fiecare dată altă semnificație. Întrebările ridicate sunt multe și diverse: Care este pulsul primei generații născute și crescute în ”anii liberi” de după Revoluție? Care sunt fricile lor? Care sunt gândurile lor pentru viitor? Cum se imaginau și unde se află acum?

„Chiar dacă eu nu m-am pierdut, în timp, întrebarea asta nu m-a lăsat în pace: ce s-a întâmplat cu acei copii de vârsta mea care s-au pierdut pe plajă și au fost dați la Radio Vacanța și, acum 4 ani, în 2016, am început efectiv să caut oameni care au trecut prin experiența asta și, de aici, din diverse întâlniri cu ei, au derivat multe alte întrebări. Subiectul de fapt a început să se rafineze mai mult și mai mult și au apărut întrebări de genul: Cum sunt eu azi? Cum sunt ei azi? Nu cumva e un moment interesant, prin prima faptului că împlinim cu toții 30 de ani? Poate că aș putea să mă leg și de faptul că avem cumva și vârsta democrației în România și chiar dacă filmul nu îngroașă întrebările astea într-un mod foarte evident, cred că, într-un strat subtil, ele există și am încercat să dau un răspuns prin acest portret colectiv.”, a povestit Alina pentru Radio România Cultural cu ocazia includerii filmului în selecția IDFA.

Filmul a fost prezentat în cadrul ediției din acest an a International Documentary Film Festival Amsterdam (18 – 29 noiembrie), unul din cele mai prestigioase festivaluri de film non-ficțional dar și la Astra Film Festival Sibiu 2020 și Les Films de Cannes à Bucarest 2020.
Alina Manolache este documentarist, a făcut studii la Universitatea Națională de Arte București, dar și în Franța, la Ecole Superieure d’Art et Design Grenoble-Valence, plus un master pe Societate, Multimedia, Spectacol, la Centrul de Excelență în Studiul Imaginii.

Din echipa filmului mai fac parte Ioana Lascăr și Radu Stancu (producători), Laurențiu Răducanu (director de imagine), Gabi Basalici (monteur) și Filip Mureșan (sound designer).

Teatrul pentru Copii și Tineret „Gong” Sibiu prezintă sâmbătă, 5 decembrie și duminică, 6 decembrie, de la orele 19:00, pentru prima dată la public, spectacolul „Hermann visează” în regia Elizei Păuna. Spectacolul va fi disponibil gratuit, pe pagina de Facebook a teatrului.

„Pregătit în timpul stării de urgență de la începutul anului și anulat de două ori în urma restricțiilor sanitare, am decis în cele din urmă să prezentăm spectacolul în format digital ca un cadou de Moș Nicolae, pentru toți copiii. Spectacolul acesta se constituie ca o declarație urbană de dragoste adusă Sibiului, marcând cu gingășie farmecul orașului prin casele cu ochi, Piața Mare, Brukenthal sau desenele lui Dan Perjovschi. Sărbătorind patrimoniul cultural local, producția imaginată de tânăra visătoare Eliza Păuna reușește să încânte publicul de orice vârste prin puterea creatoare a dialogului dintre generații.”, a declarat Adrian Tibu, managerul Teatrului pentru Copii și Tineret din Sibiu.

„O tablă de școală unde lecțiile lasă loc altor lecții, unde ideile se amestecă mereu cu alte idei… nimic nu se șterge, nimic nu e definitiv. Avem atâtea de învățat.”, a declarat Dan Perjovschi amuzat de construcția unui mini zid pentru acest spectacol de la Sibiu.

Hermann este un băiețel ca oricare altul. Are numai 8 ani și are toate grijile pe care le poate avea un copil la vârsta lui: școala e prea grea, timpul nu-i mai ajunge pentru joacă și este dojenit permanent de părinți și profesori fiindcă toți vor să-l schimbe, dar el vrea să rămână același copil visător și jucăuș. Imaginația este una dintre super-calitățile lui Hermann, astfel, un drum banal spre școală, devine o aventură în care Hermann este eroul care îi salvează pe părinți, profesori și chiar întregul oraș. „Am ales povestea lui Hermann din nevoia mea personală de a sta de vorbă cu copilul din mine, copilul aflat într-un morman de griji și pe care îmi doresc să-l ascult cu atenție și să-l contrazic cu blândețe. Textul lui Daniel Chirilă are dinamica și inteligența necesară pentru a le vorbi copiilor despre temerile lor față de responsabilități, despre schimbare, despre valoarea timpuluii, despre necesitatea dialogului cu părinții și cu profesorii într-un mod tandru și cu mult umor. Astfel, povestea lui Hermann devine povestea fiecăruia dintre noi, deoarece spectacolul oferă șansa întâlnirii copilului cu adultul.”, a declarat Eliza Păuna în timpul repetițiilor.

Pasional și jucăuș, Charlie Fălămaș articulează această călătorie prin muzica sa, alături de actorii Raluca Răduca, Adrian Prohaska și Lucia Barbu, ce redau bucuria teatrului de animație printr-un joc exaltant și tehnic. Producția de la Sibiu se bucură de contribuția scenografului Romulus Boicu, ce susține imaginarul poveștii într-o construcție versatilă, cu precizia unei științe a visului. Spectacolul are o durată de aproximativ 55 de minute și nu este recomandat copiilor cu vârsta sub 5 ani.

Tot în acest sfârșit de săptămână, cei mici sunt invitați și la două noi ateliere de creație, în premieră:

sâmbătă, 5 decembrie, ora 11:00
Atelierul de creat povești – Brăduțul din crenguțe
cu Diana Ribana
activitate online dedicată copiilor cu vârsta peste 6 ani

duminică, 6 decembrie, ora 11:00
Atelierul de Meșterilit – Alaiul lui Moș Crăciun
cu Aurelia Călinescu
activitate online dedicată copiilor cu vârsta peste 6 ani

Atelierele vor fi distribuite gratuit, în regim de live-streaming, pe pagina de Facebook a Teatrului Gong și vor fi disponibile mai apoi în biblioteca digitală a teatrulgong.ro.